Jóvenes diseñadores apuestan por la sostenibilidad de la piel

por Truth About Fur, voz del comercio de pieles de América del Norte

¿Qué inspira a los ganadores del concurso inaugural de diseño de pieles?

A fines del año pasado, el Fur Council of Canada lanzó el Concurso de diseño de pieles inaugural para jóvenes diseñadores que residen en Canadá, y en febrero se anunciaron los 12 ganadores . Estos jóvenes talentosos asistirán en breve a un taller con todo incluido de una semana de duración organizado en la Universidad de Ryerson en Toronto, bajo la tutela experta del diseñador Farley Chatto .

Entonces, ¿qué inspira a estos diseñadores novatos? Truth About Fur lanzó las mismas tres preguntas a cada uno para ver qué podíamos aprender. Quizás sus respuestas, a su vez, inspiren a los participantes en la competencia del próximo año, quienes también deberían leer nuestra publicación Insider Tips from Fur Competition Judges .

Cuervo Scott

Ganador del concurso de diseño de pieles Raven Scott

¿Quién eres en términos de diseño?

Soy un artista innovador que siempre trata de mostrar mi cultura en cada diseño que hago. De esta manera hago que cada prenda que diseño sea personal para mí, sin importar cuál sea el proyecto.

¿Qué es lo que más te gusta del diseño y cómo crees que las pieles pueden elevar tu trabajo?

Me encanta el diseño porque cuenta una historia y ayuda a resaltar el carácter de una persona. Ya sea tu estado de ánimo para el día o tu estética en general, la forma en que nos vestimos es una expresión, y es increíble ver lo diferentes que somos todos cuando nos expresamos.

¿Qué te inspiró a participar en el concurso de diseño de pieles?

Siempre me gusta probar cosas nuevas, y antes de esta competencia, nunca había trabajado con pieles, ni había diseñado una prenda de pieles. Pero estaba preparado para el desafío y el resultado fue más que asombroso.

Chelsey Jussaume

Ganadora del concurso de diseño de pieles Chelsey Jussaume

¿Quién eres en términos de diseño?

Diseño ropa femenina para todas las personas que desean destacar.

¿Qué es lo que más te gusta del diseño y cómo crees que las pieles pueden elevar tu trabajo?

La moda tiene una forma de comunicar quién soy sin tener que hablar. La autenticidad y la sostenibilidad están en el corazón de mis diseños. Creo piezas centradas en la estructura de la ropa y la manipulación de materiales, con el objetivo de transmitir emoción. A menudo uso pieles para darle un toque único a una prenda y porque se puede reciclar muchas veces.

¿Qué te inspiró a participar en el concurso de diseño de pieles ?

Entré al concurso con el deseo de desafiarme a mí mismo para crear prendas listas para usar que agradarían a muchas personas mientras usaban pieles de maneras poco convencionales. Para mí, los materiales naturales son una de las muchas soluciones para abordar el impacto climático de la industria de la moda. Como joven diseñador, reconozco mi responsabilidad de crear ropa duradera, de buena calidad y fácil de reciclar.

Vincent Domingo

Ganador del concurso de diseño de pieles Vincent Domingo

¿Quién eres en términos de diseño?

En términos de diseño, me gustan más los diseños de alta costura donde las manipulaciones, los bordados y los adornos son mi tipo de acabado detallado.

¿Qué es lo que más te gusta del diseño y cómo crees que las pieles pueden elevar tu trabajo?

Todo lo que nos rodea puede ser una inspiración para crear nuestros propios diseños, y eso es lo que me encanta del diseño. Destaca la belleza en todo y creo que la piel en sí le dará un detalle extra a nuestros diseños.

¿Qué te inspiró a participar en el concurso de diseño de pieles ?

Me uní al Concurso de Diseño de Pieles porque quiero explorar cosas sobre las pieles. Creo que tiene muchas cosas que ofrecer, no solo sobre diseños, sino también sobre cómo crear piezas desde la ilustración hasta la construcción.

Etienne Levi

Ganador del concurso de diseño de pieles Etienne Levi

¿Quién eres en términos de diseño?

Futurismo, vanguardia, exotismo, empoderamiento y seducción suelen inspirar mis diseños.

¿Qué es lo que más te gusta del diseño y cómo crees que las pieles pueden elevar tu trabajo?

La moda y el diseño en general siempre reflejaron el Zeitgeist. A través del tiempo, los diseñadores del mundo han mostrado su cultura a través de sus propias manos y ojos. Creo que ahora vivimos en un mundo que finalmente se centra en sus problemáticas. Ahora hay una luz brillante que ilumina nuestros hábitos de consumo excesivo y sus efectos en la naturaleza. Creo, como aspirante a diseñador, que finalmente es hora de comprender los efectos devastadores de la producción masiva y comenzar a desacelerarse. Future Fashion debe ser más ecológico, más valioso y más inclusivo. La piel es un material increíble para lograr estos objetivos.

Además, siempre se puede trabajar con pieles viejas para regenerar otro producto completamente diferente. No hay desperdicio porque es posible trabajar con sobras para crear joyas, complementos o hacer una placa de piel completamente nueva que se puede usar para cortar otra prenda posteriormente. Por todas estas razones y por su suavidad y calidez únicas, creo que la piel es uno de los mejores materiales sostenibles para diseñar.

¿Qué te inspiró a participar en el concurso de diseño de pieles ?

Trabajando con pieles desde hace aproximadamente un año, he aprendido a hacer diseños con ellas. Quería mostrar mi propia visión del tema “Herencia futura”, que me inspiró mucho. Además, la recompensa realmente me convenció para participar. De hecho, no es tan difícil incluir pieles en mis prendas, pero tiene importantes características inherentes en las que pensar. Tenía muchas ganas de que me invitaran a la práctica intensiva en Toronto no solo para mejorar en la costura y la elaboración de pieles, sino también para aprender consejos de profesionales sobre cómo cortarlo, cómo detectar defectos y cómo mejorar la calidad del producto. en general para evitar usar demasiado.

Hannah camina

Ganadora del concurso de diseño de pieles Hannah Walkes

¿Quién eres en términos de diseño?

Soy alguien a quien le gusta explorar los aspectos naturales del diseño e integrar la naturaleza en mis diseños.

¿Qué es lo que más te gusta del diseño y cómo crees que las pieles pueden elevar tu trabajo?

Amo la libertad de hacer mis visiones y contemplar cómo puedo hacer realidad mi visión. Creo que la piel agregaría un estilo a mis diseños, y trataría de expandir mis diseños naturales para tener un lado más animal.

¿Qué te inspiró a participar en el concurso de diseño de pieles ?

Quería participar en la competición porque siempre he querido aprender sobre diferentes tipos de pieles e intentar recuperar el uso de pieles en la vida cotidiana.

Yassine Touati

Ganadora del concurso de diseño de pieles Yassine Touati

¿Quién eres en términos de diseño?

Soy diseñadora de complementos y joyas. Mi diseño emana de tres elementos esenciales: pasión por el material, poder del color y estructura de la forma / simbólica del patrón. Combina la artesanía y la tecnología, encontrando formas innovadoras de dar forma y esculpir el medio principal, siempre consciente de sus fascinantes propiedades físicas y dimensiones culturales.

¿Qué es lo que más te gusta del diseño y cómo crees que las pieles pueden elevar tu trabajo?

Me encanta el proceso creativo de dar vida a ideas y diseños con todos los desafíos y la emoción de la innovación. Disfruto creando una historia y saliendo de mi zona de confort. Fur, su historia y herencia me han inspirado. Mi medio de trabajo principal es el cuero en toda su diversidad y potencial, y espontáneamente sentí una forma de diálogo natural entre el cuero y la piel. Fur es la continuación de mi viaje trabajando con materias primas hermosas y sostenibles. Fur está cambiando mi enfoque de diseño, mi comprensión del modelado 3D. He alcanzado la excelencia en el cuero, y me gustaría lograr eso en la piel y unir los dos materiales en accesorios de invierno bellamente elaborados y diseñados.

¿Qué te inspiró a participar en el concurso de diseño de pieles ?

Siempre me ha fascinado la piel como material y admiré al genio fallecido, Karl Lagerfeld. Se maravilló con el diseño de pieles durante más de 50 años en Fendi. Como joven diseñador que se mudó recientemente a Montreal, cuando leí sobre el concurso Fur Council of Canada, decidí presentar mi candidatura como una nueva aventura y una atrevida oportunidad para crear e innovar utilizando pieles. A pesar de los tiempos difíciles en todo el mundo y el futuro incierto de la industria de la piel, tengo una fe tremenda en el futuro que se avecina para el diseño de pieles en tecnología e innovación y la industria de pieles en el desarrollo empresarial y especialmente en la sostenibilidad. La piel seguirá siendo tan emblemática de Canadá y la herencia canadiense como la hoja de arce / jarabe. Aspiro a llevar a cabo la creatividad y la innovación en el diseño de pieles para mi generación como alta costura canadiense,industria artesanal y de prestigio.

Austin Bergeron

Ganador del concurso de diseño de pieles Austin Bergeron

¿Quién eres en términos de diseño?

Me enfoco constantemente en la forma, el ajuste y la silueta. Proponer nuevas formas y siluetas es lo único que alimenta mi necesidad y deseo de diseñar. Para ser honesto, es la única razón por la que estoy aquí, porque es el único aspecto principal del diseño en el que soy bueno.

¿Qué es lo que más te gusta del diseño y cómo crees que las pieles pueden elevar tu trabajo?

El diseño nos brinda la oportunidad de reinterpretar cómo nosotros, como humanos, nos representamos a nosotros mismos. Ésta es una de las razones por las que amo el diseño. Llegamos a infundir nuestros sentimientos y emociones en nuestros diseños, lo que nos ayuda a encapsular una determinada forma o sensación. La piel representa una variedad de estos diferentes sentimientos y emociones, calidez, lujo, comodidad, etc. Por lo tanto, diseñar con pieles abre la puerta a nuevas escuelas de pensamiento.

¿Qué te inspiró a participar en el concurso de diseño de pieles ?

Los concursos de diseño brindan a los estudiantes la oportunidad de mostrar sus habilidades y yo quería mostrar las mías. Aunque nunca he trabajado con pieles, sentí que era un elemento de diseño interesante y despertó mucha inspiración dentro de mí. Estoy muy feliz de haberme inscrito en el concurso de diseño Canadian Fur Atelier y espero participar en más en el futuro.

Vishali Sitharthan

Ganador del concurso de diseño de pieles Vishali Sitharthan

¿Quién eres en términos de diseño?

Soy un aspirante a diseñador que espera aprender y crear nuevas innovaciones.

¿Qué es lo que más te gusta del diseño y cómo crees que las pieles pueden elevar tu trabajo?

Diseñar me hace sentir vivo y poderoso. Poner mis ideas y pensamientos juntos me inspira a prosperar más. Diseñar y crear prendas me enseñó a tener paciencia; todas las cosas buenas toman tiempo para hacerse, como que se necesitan nueve meses para que un bebé salga. Toma tiempo. Cada vez que hago algo, siento que estoy dando a luz a un bebé; Disfruto a fondo cada proceso y aspecto de mi creación. Además, creo que el uso de pieles da dimensión y textura interesante a mis ideas. También eleva el aspecto de mi diseño y aporta lujo con un aspecto atemporal.

¿Qué te inspiró a participar en el concurso de diseño de pieles ?

El desafío y la complejidad de la competencia me atrajeron a investigar. Como estudiante, tengo muchas menos posibilidades de trabajar con pieles e investigar sobre ellas. Esta competencia me dio la oportunidad de hacerlo. Mientras participaba en este concurso, tuve una excelente oportunidad de aprender sobre diferentes técnicas y acabados de pelaje. También me entusiasmó el taller para aprender sobre las pieles; el conocimiento de cómo trabajar con la piel puede mejorar mis habilidades con la ropa.

Prudence Mekongue

Ganador del concurso de diseño de pieles Prudence Mekongue

¿Quién eres en términos de diseño?

Soy un diseñador al que le encanta crear looks clásicos a la vez que incorporo moda sostenible, ya sea mediante upcycling o reciclando materiales.

¿Qué es lo que más te gusta del diseño y cómo crees que las pieles pueden elevar tu trabajo?

El diseño es una forma de expresión. Si bien es una salida, mi proceso de diseño es un espacio caótico donde puedo aprender algo nuevo y desafiarme a mí mismo.

¿Qué te inspiró a participar en el concurso de diseño de pieles ?

En primer lugar, me encantan las pieles porque me recuerdan a mi herencia. El concurso me dio espacio para traducir por qué amo las pieles utilizando el tema “Herencia futura”. Por lo tanto, entré al concurso porque este tema redefine lo que interpreté como un diseño con propósito para el futuro.

Carson Feng

Ganador del concurso de diseño de pieles Carson Feng

¿Quién eres en términos de diseño?

Soy un diseñador que se enfoca en siluetas modernas que equilibran la elegancia simple con la complejidad creativa.

¿Qué es lo que más te gusta del diseño y cómo crees que las pieles pueden elevar tu trabajo?

Me encanta resolver problemas a través del diseño y poder hacer realidad mi imaginación. Esto es especialmente cierto para el diseño de moda. Trabajar con pieles me hace más consciente de la sostenibilidad, siendo más considerado con el impacto de la moda en nuestro planeta y cómo nosotros, como jóvenes diseñadores, intentamos resolver este problema.

¿Qué te inspiró a participar en el concurso de diseño de pieles ?

La piel es un tejido único que es importante para la ascendencia canadiense y quería demostrar mis habilidades como diseñador canadiense.

Erica Lugt

Ganadora del concurso de diseño de pieles Erica Lugt

¿Quién eres en términos de diseño?

¡Soy resiliente, sanando haciendo mi parte reconciliando a través del amor por la moda indígena!

¿Qué es lo que más te gusta del diseño y cómo crees que las pieles pueden elevar tu trabajo?

La piel es sexy; ¡Imagínese unir sus diseños ancestrales con un toque moderno!

¿Qué te inspiró a participar en el concurso de diseño de pieles ?

Adquirir habilidades para crear ropa moderna y sostenible inspirada en nuestros diseños tradicionales.

Olivia Chislett

Ganadora del concurso de diseño de pieles Olivia Chislett

¿Quién eres en términos de diseño?

Tengo 23 años y hasta ahora solo he hecho diseños por diversión, basados ​​en gran medida en mi cultura.

¿Qué es lo que más te gusta del diseño y cómo crees que las pieles pueden elevar tu trabajo?

Me encantan las diferentes formas en que puedes expresar la belleza y las ideas con diseños, y la gran cantidad de variedad que surge cuando personas de diferentes orígenes pueden compartir sus diseños. La naturaleza ha creado cosas tan hermosas y únicas a través de la piel, y la piel está tan profundamente impregnada de la vestimenta tradicional de muchas culturas. Agregar pelaje agrega una sensación de calidad, belleza y comodidad a la ropa.

¿Qué te inspiró a participar en el concurso de diseño de pieles ?

Siempre estoy muy entusiasmado con el futurismo indígena y me encantó la idea de compartir algunos diseños. Pensé que no estaría de más darle una oportunidad a las cosas y compartir algunos diseños.


Artículo original

Barcelona

Ofrecemos una infinidad de propuestas de rediseño, para que el abrigo de piel anticuado adquiera una nueva utilidad.

Publicado por ArgosFran Renovar peletería

Después de estar más de 30 años trabajando para grandes firmas en alta peletería, hemos decidido dar este paso: dedicarnos 100% a la transformación y el arreglo. Reutilizar lo que ya existe es sumarse a la moda sostenible y circular. Ofrecer a nuestros clientes la atención que se requiere en la remodelación artesanal y poner toda nuestra experiencia y sabiduría en esta labor. Ya que las tecnologias de hoy en día nos lo permiten, podemos tener la oportunidad de ofrecer nuestros servicios a nuevos clientes. (Sobre mí) Desde muy joven el oficio me cautivó. Mis comienzos en peletería fueron allá por los 80s y he dedicado toda mi vida laboral a mejorar técnicas en el arte de la confección de alta peletería, actualizándome constantemente en las tendencias del momento. Perfeccionar, innovar, no me conformo con las clásicas reglas. Renovar ideas y técnicas, progresar en estilos y, visión de futuro, son algunas de las virtudes que un artesano en moda debe tener. El patronaje es una faceta esencial en esta labor, prestando la atención requerida a cada pieza y, a cada detalle…es la única forma que conozco de realizar mi trabajo. La renovación de piezas antiguas ha sido siempre mi devoción. La desigualdad de cada prenda es un desafío y, conseguir un acabado razonablemente perfecto, una satisfacción. Hoy en dia continúo con el mismo entusiasmo y dedicación que en los comienzos de mi profesión.

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